如何评价由张翰、孟庆旸主演，根据同名舞剧改编电影《只此青绿》？
电影《只此青绿》于2024年10月1日国庆档上映，迅速成为观众热议的焦点，这部由张翰、孟庆旸等实力派演员主演，根据同名舞剧改编的影片，不仅延续了舞剧的精髓，更通过电影这一艺术形式，为中国传统美学带来了全新的解读和呈现，以下是对该影片的详细评价。
创意与融合：舞蹈与国画的完美碰撞
《只此青绿》的最大亮点在于其创意——将舞蹈与国画有机融合，影片通过舞蹈的形式，展现了宋代天才画家王希孟创作《千里江山图》的传奇历程，这种跨界融合不仅令人耳目一新，更让观众在视觉和心灵上得到了极大的震撼，舞美、摄影、造型等方面的精心设计，使得每一帧画面都充满了艺术美感，仿佛将观众带入了那个遥远的时代。
叙事与情感：古今对话的深情演绎
影片以现代文物研究员的视角展开，通过穿越时空的设定，让观众见证了王希孟创作《千里江山图》的艰辛与执着，这种古今对话的叙事方式，不仅增强了故事的层次感，也让观众更容易产生共鸣，影片全程无词，却通过舞蹈动作和表情，将王希孟对艺术的追求与热爱表现得淋漓尽致，特别是主角希孟在雨中独舞的“听雨”场景，通过特写镜头、慢镜头和定格镜头的展现，让观众深刻感受到了他内心的挣扎与坚持。
视觉盛宴：电影语言的独特魅力
作为一部舞剧改编的电影，《只此青绿》在视觉呈现上达到了新的高度，电影通过特写镜头、特效、慢镜头等电影语言的运用，使得原本在舞台上难以实现的场景得以完美呈现，希孟在水中的独舞“听雨”，在电影中不仅实现了，还通过特写镜头让观众看到了演员舞动的每一个细节，这种沉浸式的观影体验是舞台演出所无法比拟的，影片中的青绿群舞场面更是令人叹为观止，舞者脚下的地面被设计成画布的色彩及质感，当青绿舞者们缓缓前行时，长裙拖过地面的“画布”，那抹青绿的色彩就留存下来，将抽象和具象的墨色效果完美结合。
文化底蕴：对中国传统美学的全新解读
《只此青绿》不仅是一部视觉盛宴，更是一部充满文化底蕴的作品，影片通过对《千里江山图》创作背后的故事进行挖掘和呈现，让观众对中国传统美学有了更深的理解和认识，影片中的篆章、动丝、制笔、淬墨等工序，不仅展示了古代劳动者的智慧和心血，也体现了中国传统文化的博大精深，影片还通过现代文物研究员的视角，让观众看到了传统文化在现代社会中的传承与发展，这种古今交融的叙事方式，使得影片具有了更加深远的意义。
遗憾与完美：艺术的永恒话题
任何艺术作品都不可能完美无缺。《只此青绿》在叙事方式上略显欠缺，部分观众可能会觉得有些片段过于冗长或缺乏张力，但正如艺术的标准不在于对比，而在于欣赏者的心情和感受一样，《只此青绿》所呈现的美与感动，已经足以让每一个观众为之动容，正如影片所传达的那样，艺术的标准不在于完美，而在于能够触动人心，引发共鸣。
《只此青绿》是一部值得一看再看的佳作，它不仅在舞蹈与国画的融合上做出了大胆尝试，更在叙事与情感表达上达到了新的高度，影片通过电影语言的独特魅力，将中国传统美学的精髓呈现得淋漓尽致，让观众在享受视觉盛宴的同时，也对中国传统文化有了更深的理解和认识，相信随着更多此类作品的推出，中国传统文化将会在更广泛的领域取得更大的共鸣与认可。
